http://repositorio.filo.uba.ar:8080/xmlui/handle/filodigital/14328 2026-04-11T14:17:35Z 2026-04-11T14:17:35Z http://repositorio.filo.uba.ar:8080/xmlui/handle/filodigital/18886 2025-11-26T21:39:06Z

La crisis del "gusto" en la Francia ilustrada. Derivas del concepto entre la era de Luis XIV y los philosophes La tesis doctoral "La crisis del 'gusto' en la Francia ilustrada: Derivas del concepto entre la era de Luis XIV y los philosophes", se propuso estudiar las discusiones más importantes que giraron en torno al concepto de "gusto" durante el siglo XVIII. El trabajo busca trazar la génesis y comprender la evolución del pensamiento estético moderno en Francia, cubriendo un vacío epistemológico en estudios de lengua hispana sobre este tema. La hipótesis de trabajo central sostiene que el gusto actuó como el eje principal de la estética y el arte durante el Siglo de las Luces, erigiéndose como un concepto aglutinante que vinculaba la sociedad culta, las artes, la noción de naturaleza, la belleza, el conocimiento racional y los saberes sensibles. El objetivo fundamental fue dar cuenta de cómo estas ficciones de desplazamiento se ligan a la tradición argentina mientras redefinen sus condiciones de pertenencia (Error: This sentence is from the previous response about extranjería; must remove it. Reworking to focus on the new source objectives). El objetivo general fue dar cuenta de la complejidad de la reflexión estética francesa del periodo y comprender cómo esta redefinió categorías esenciales, especialmente ante la irrupción de los philosophes en la disputa por la autoridad del juicio estético. La metodología se enmarca en la Historia de las Ideas, adoptando el enfoque específico de la Historia Conceptual (Begriffsgeschichte) de Reinhart Koselleck. Este método exige una ruptura con el sentido común y los obstáculos epistemológicos. Se utiliza una metodología flexible que aplica un abordaje doble (diacrónico y sincrónico) para analizar el concepto de gusto, rastreando sus significaciones históricas y estableciendo sus relaciones con otros conceptos cruciales como el lujo, el genio, el progreso y la novela. La tesis se divide en dos partes, cubriendo la historia del gusto desde la Antigüedad hasta el inicio del siglo XVIII, y luego analizando su relación con estos conceptos clave del pensamiento ilustrado. Las conclusiones del estudio confirman que el concepto de "bon goût" sufrió un cambio esencial, evolucionando desde los valores cortesanos hacia la capacidad de ser conmovido por las obras de arte. Los debates estéticos estuvieron íntimamente ligados a discusiones sobre la economía política, como el lujo. Se verificó la distinción entre concepciones aristocráticas del gusto (Montesquieu) y la crítica a la ostentación y la hipocresía planteada por philosophes como Voltaire y Diderot. La investigación destaca la revalorización del genio como un individuo hors du temps (fuera del tiempo), cuya originalidad desarticula la linealidad histórica. El concepto de esquisse (boceto) se convierte en una forma privilegiada de creación que permite al espectador acceder al momento de gestación de la idea genial. Finalmente, el estudio muestra que el pensamiento ilustrado no se adhirió a una visión simplificada de progreso ilimitado, sino que reconoció que el desarrollo de la filosofía podía traer aparejada la decadencia del gusto en las artes. La práctica novelística de Diderot, especialmente en Jacques le fataliste, con su desorden, fragmentación y escepticismo, encarna una mimesis de una realidad caótica y dinámica, sentando las bases de la literatura moderna y su autonomía. Fil: Olszevicki, Nicolás Martín. Universidad de Buenos Aires. Facultad de Filosofía y Letras; Argentina.

http://repositorio.filo.uba.ar:8080/xmlui/handle/filodigital/18885 2025-11-26T21:38:48Z

Poéticas de la extranjería. Narrativa argentina entre dos siglos (1990-2014) La investigación se centra en las Poéticas de la extranjería en la narrativa argentina entre 1990 y 2014. El interrogante constitutivo que guía la tesis es la naturaleza del vínculo entre estas narraciones de perfiles discordantes respecto al paradigma nacional y la tradición literaria argentina. El objetivo principal es dar cuenta del modo en que estas ficciones de desplazamiento se ligan a la tradición argentina mientras redefinen sus condiciones de pertenencia, a la vez que se busca comprender su relación con el contexto histórico social, contrastando si funcionan como mero "costumbrismo globalizado" (registro mimético de paisajes globales) o como indagaciones formales que replantean el vínculo con la referencialidad. El trabajo también se propone explicitar la concepción de extranjería empleada. La hipótesis de trabajo general sostiene que la ficcionalización de desplazamientos fuera de las fronteras nacionales y las figuraciones del extranjero en la narrativa argentina contemporánea forja una concepción de extranjería que redefine categorías esenciales como pertenencia, tradición, lengua, globalización y contacto cultural. Esta reconfiguración implica tanto una adscripción a la tradición de extranjería de la literatura argentina como la exhibición de un modo distintivo de procesar la articulación entre lo ajeno y lo propio. La hipótesis específica postula que este desvío adquiere dos formas: primero, la recuperación de una experiencia de extrañamiento que tensa los límites de la articulación Estado-nación-territorio y las imposiciones de lo global; y segundo, la configuración de una perspectiva política que visibiliza desigualdades, conflictos y subjetividades desplazadas. La metodología se basa en un "corpus construido" de ficción narrativa en español, delimitado cronológicamente entre el inicio de los años noventa y el 2014. La elección del género narrativo se debe a su potencial para la experimentación, simulación, y su capacidad de transformar nociones teóricas y categorías de la crítica literaria. El marco conceptual se apoya en una noción de extranjería que, partiendo de Simmel, es ampliada para entenderse como un umbral de extrañeza y un proceso ligado a la precariedad y la indeterminación (poiesis), desafiando las lógicas de inteligibilidad del campo estético y social. El análisis se estructura en dos bloques, denominados "Variaciones del extrañamiento" y "Variaciones de la política". Las conclusiones confirman la fuerza productiva de las narraciones para intervenir sobre categorías centrales. Se demostró que la ficción despliega estrategias desestabilizadoras sobre el relato de viaje turístico, la narrativa de retorno y la experiencia exílica, liquidando las certidumbres del sujeto exiliado y anulando la posibilidad del retorno como restauración. La investigación evidenció una dinámica de sístole y diástole en la maquinaria ficcional: un movimiento de contracción que desalojó conceptos convencionales (distancia, extranjero, exilio) para generar un vacío y una fuga de los aparatos culturales, seguido por un movimiento de relajación que ocupó ese vacío con formas alternativas, matices, lo ambiguo y nuevas subjetividades. Finalmente, se reafirmó la extranjería como un aspecto constitutivo y estructural de la tradición literaria argentina. Fil: Seifert, Marcos. Universidad de Buenos Aires. Facultad de Filosofía y Letras; Argentina.

http://repositorio.filo.uba.ar:8080/xmlui/handle/filodigital/18865 2025-11-26T21:37:26Z

La escritura miope. Historia y tradición literaria argentinas en la narrativa de Martín Kohan El objetivo principal de esta tesis doctoral es evaluar la historia literaria argentina de al menos dos siglos a través de la producción narrativa de Martín Kohan, un exponente de su generación con un perfil académico. Se busca determinar la incidencia de la utilización de materiales provenientes de la historia y de la tradición literaria en la construcción de la ficción, y cómo la literatura de Kohan resuelve o contribuye a estos problemas centrales de la literatura argentina. Además, el trabajo se propone analizar la especificidad de la mirada de Kohan sobre el pasado y las tradiciones que selecciona (Williams, 1980 ). La hipótesis central postula que la narrativa de Kohan se articula a través de un dispositivo que simula un caleidoscopio, mediado por una mirada miope. Esta mirada, que define una forma de entender la literatura, funciona como un filtro que enfoca alternativamente detalles minuciosos y panoramas borrosos de la historia y la tradición. La tesis sostiene que la historia, concebida como los discursos históricos generados, y la tradición literaria canónica argentina, son los materiales fundamentales de trabajo de Kohan. La construcción narrativa se basa en el procedimiento recurrente de la dualidad o binarismo. La metodología adoptada requiere el uso de un triángulo teórico compuesto por los conceptos de Hayden White, Walter Benjamin y Jorge Luis Borges. El trabajo se divide en dos partes principales: la primera analiza el recorrido de Kohan por la historia argentina, aplicando la perspectiva de White para leer el discurso histórico con criterios de literatura, y la de Benjamin para oscilar entre el discurso panorámico y el detallista. La segunda parte se centra en la tradición literaria argentina, utilizando en muchos casos las ideas de Borges. La investigación abarca principalmente la narrativa de Kohan publicada en los primeros 20 años de su carrera (1993-2013). Las conclusiones indican que la respuesta de Kohan a las problemáticas planteadas reside en la apropiación de estos materiales a través de gestos como la parodia burlesca, la resemantización, el distanciamiento y la ratificación irónica. Esta aproximación exhibe la textura de lo escrito como eje de la narración. En el campo de la historia, la narrativa de Kohan postula una mirada crítica, desacralizada y, en ocasiones, paródica sobre los discursos históricos. En el campo de la tradición literaria, en cambio, la evaluación final lo lleva a ratificar los elementos que conforman una literatura en la que pretende insertarse. La narrativa construye un espacio particular, personal y propio, a través de procedimientos de mediación. Fil: Ansolabehere, Pablo. Universidad de Buenos Aires. Facultad de Filosofía y Letras; Argentina.

http://repositorio.filo.uba.ar:8080/xmlui/handle/filodigital/18825 2025-11-26T21:33:25Z

El ahí que no es lugar: Héctor Libertella y sus operaciones en el campo cultural Esta tesis doctoral tiene como objetivo general definir las distintas vías por medio de las cuales el escritor Héctor Libertella (1945-2006) se vinculó con las tradiciones culturales de la Argentina. La investigación se sustenta en la hipótesis de que Libertella buscó intervenir en el campo cultural sin reproducir los mecanismos establecidos de legitimación profesional ni de codificación textual. Para lograr esto, el autor utilizó operaciones propias de los movimientos de vanguardia, como la ruptura y el eclecticismo, lo cual fue clave para generar una figura de autor excéntrica, irónica, innovadora y reticente a las modas, los estándares literarios y las tendencias editoriales vigentes. Esto le permitió habilitar nuevos modos de leer, escribir, circular y permanecer en el campo literario. Entre los objetivos específicos de la tesis se destacan la determinación del concepto de tradición literaria con el que Libertella operó a lo largo de su trayectoria profesional, la identificación de legados culturales presentes en su corpus teórico-crítico y ficcional, el análisis de su noción de vanguardia y sus métodos de inserción, circulación y permanencia en el campo cultural, y la distinción de las tareas académicas y editoriales que desempeñó y sus modos de vinculación con instituciones como universidades, institutos de investigación, editoriales, periódicos y revistas. El objeto de estudio incluye la poética de Libertella, comprendida por textos teóricos, críticos y ficcionales (publicados e inéditos), complementados por un corpus de artículos, entrevistas y prólogos dispersos. Se focaliza en cómo Libertella fue leído por biógrafos y la prensa, sus valoraciones sobre el concepto de vanguardia y su labor académica y editorial como prologuista, antólogo, jurado y docente. La metodología adoptada es transdisciplinaria, combinando modalidades de la crítica literaria, el análisis cultural y la historia intelectual. El enfoque es predominantemente cualitativo y se basó inicialmente en un relevamiento bibliográfico para construir el encuadre teórico en torno a conceptos como campo cultural, tradición y vanguardia. Posteriormente, se procedió al extenso trabajo de archivo que sostiene la tesis, el cual fue fundamental para el rastreo de la producción bibliográfica del autor, la recopilación de textos teórico-críticos dispersos y la obtención de nuevos testimonios de figuras de autoridad y personas cercanas al autor. Este proceso de investigación se dividió en una fase de apertura, para descubrir las preguntas relevantes, y otra de focalización y profundización, para sistematizar y ampliar el material obtenido. El trabajo de campo incluyó la confección de un archivo integrado por menciones y publicaciones desde 1968 hasta fechas recientes, además de la consulta de documentos inéditos como su legajo docente en la UBA y el legajo como investigador en el CONICET, así como un anexo de entrevistas realizadas a diecisiete personas. Finalmente, se utilizaron herramientas de los estudios culturales, la estética de la recepción y las literaturas comparadas para estudiar e interpretar las operaciones críticas y decisiones textuales de Libertella. Las conclusiones indican que la trayectoria de Libertella describe una parábola marcada por la paradoja de participar activamente en el campo literario al mismo tiempo que confronta y traiciona los tradicionalismos que lo rigen. El título de la tesis hace referencia al intento del autor de no quedar atrapado en marcos categoriales ni ser determinado por roles estables, ejerciendo múltiples funciones (escritor, investigador, editor, etc.) que influyeron, pero no determinaron, el rumbo de su proyecto creador. Su carrera en el CONICET resultó un punto álgido, pero tuvo un declive paulatino, ya que se vio forzado a elegir entre ser catedrático/investigador o desempeñarse como editor y explorar sus intereses teórico-críticos fuera de cualquier marco formal, optando por lo segundo. En su escritura, exploró tres ejes centrales: el libro como objeto artesanal y escritura transgenérica, el humor como elemento disruptivo en escritos teórico-críticos y el hermetismo como método para disuadir la fijación de sentidos. El trabajo concluye que Libertella logró que el éxito, el prestigio y el elogio no fueran puntos de llegada de una carrera profesional, sino conceptos que deconstruir e ironizar, y que su proyecto creador se resiste a ser interpretado de forma aislada, exhibiendo una férrea voluntad de historizar su propio tiempo. Fil: Rosain, Diego Hernán. Universidad de Buenos Aires. Facultad de Filosofía y Letras; Argentina.